Llums i ombres
ESOTERISMO FEMENINO, EL ESPÍRITU MÁS ALLÁ DE LA LETRA
PARA LA PRÓXIMA CONVOCATORIA DE INCART24 LA CASA DE ONSOM ALBERGARÁ UNA EXPOSICIÓN COLECTIVA DE 7 MUJERES ARTÍSTICAS DE ORIGEN O RESIDENCIA MALLORQUINA BAJO EL TÍTULO DE “LLUMS I OMBRES”, LA IDEA PRINCIPAL QUE RODEA ESTE PROYECTO ES IMPULSAR A LAS MUJERES ARTISTAS DE LA ISLA
El proyecto está formado por las artistas Francesca Cifre, Raquel Cunill, Alba Edo, Sara Escribano, Caterina Martorell, Silvia Piña i Raquel Tovar; todas seleccionadas intencionalmente por nuestra comisaria, Isabel Serra.
«Llums i Ombres», está inspirada en las obras románticas de Francisco de Goya, el arte místico de principios del siglo XX y la expresividad del arte postimpresionista, con un toque de la cultura popular de Mallorca.
En esta muestra, nos sumergimos en un mundo de contrastes, donde la luz y la sombra se entrelazan para revelar la complejidad de la experiencia femenina. Presentamos el trabajo de siete artistas mallorquinas, cada una de ellas explorando su propia visión del mundo, incorporando elementos característicos de la isla, como «correfocs», demonios, brujas y otros aspectos de la cultura popular, que añaden una dimensión mundana y local en sus creaciones.
Siguiendo la estela del arte místico del siglo XX, con artistas simbolistas como Odilon Redon, y la expresión de la pincelada característica del postimpresionismo, estas artistas isleñas nos invitan a reflexionar sobre la dualidad de la vida y la naturaleza humana. Además, algunas de ellas nos transportan a los retratos íntimos idealizado de la belleza femenina y detallados de Joanna Mary Boyce Wells, explorando también el estilo pre-raphaelita del siglo XIX y, a la vez, nos sumergen en los retratos y paisajes evocativos de Georgiana Burne-Jones.
A lo largo de las salas, las obras exhibidas evocan una gama de emociones profundas y a menudo ambiguas. Desde retratos enigmáticos hasta escenas introspectivas, cada pieza nos transporta a un universo íntimo en el que las mujeres son protagonistas de sus propias narrativas. La paleta de colores se adentra en tonos sombríos y profundos, donde el juego de luces y sombras crea un dramatismo palpable, evocando el poder de las brujas y la fascinación del misterio. Los contrastes resaltan las facetas ocultas de la feminidad, desde la fuerza y la determinación hasta la vulnerabilidad y la melancolía, mientras que la expresividad de la pincelada nos sumerge en un mundo de sensaciones y emociones.
Las artistas presentadas en esta exposición exploran una variedad de temas, desde la lucha por la igualdad hasta la conexión con lo espiritual, pasando por la representación del poder femenino y la magia ancestral. A través de la mirada de estas creadoras plásticas, descubrimos la belleza en el sombrío y la fuerza en la vulnerabilidad, mientras nos sumergimos en un mundo de misterio y poder femenino, influenciado por diversas corrientes artísticas.
”Llums i Ombres” es más que una simple exhibición artística; es un viaje emocional que invita al espectador a reflexionar sobre la complejidad de la experiencia femenina dentro del mundo esotérico, mientras nos sumergimos en el fascinante universo del arte místico y la expresión femenina en el arte, enriquecido con el espíritu y la cultura popular de Mallorca.
Isabel Serra Crespí
Més informació sobre la residència artística de Onsom.com
Inauguració
Viernes, 3 de mayo de 2024 las 18:00 horas
Com arribar
Patrocinadores
Francesca Cifre (Pollença, 1992) Graduada en Bellas Artes en la Universidad de Salamanca, participará con dos obras entre ellas CARTOMANCIA ILLENCA, la cual es un juego de tarot donde la artista se ha inspirado con las tradiciones de las Islas Baleares para recrear sarcásticamente sus piezas, realizadas en grafito i tratadas en color digital.
Raquel Cunill (Palma, 1986) Licenciada en Bellas Artes en la Universidad de Barcelona participará con piezas de su colección «Els correfocs: tradició, focs, flames, dimonis i bèsties«, que crean al espectador una sensación de sublimado y fascinación para aquel espectáculo extraordinario que contemplan. Además, pretende representar estos espectáculos llenos de color y furia que tanta admiración y temor crean a parte iguales.
Sara Escribano (Pollença, 1982) estudios en Historia del Arte en la UIB, la artista hace uso de una pintura figurativa y colorista para adentrarse en la simbología de diferentes culturas, mundos oníricos y fantásticos. Su obra es la representación de la mujer como visión del bien y el mal, desde la ambigüedad y la belleza prohibida.
Alba Edo (Granollers, 1981) Licenciada en Bellas Artes en la Universidad Politécnica de Valencia. La obra que participará se trata de una muestra de ilustraciones de cómic a tinta negra, donde introduce un color en algunas de ellas para crear efecto visual y reforzar expresivamente el que cuentan estas viñetas, la artista quiere que la fuerza recaiga en la imagen, ya que no aparece ningún bocadillo. El tema que rodea la obra es la magia, el misterio y la brujería por eso decide utilizar la paleta de B&N. Además, utiliza como fuente de inspiración la obra de la artista expresionista alemana Kathe Kollwitz, donde emula la técnica del grabado a través del dibujo y la expresividad de las líneas negras entrecruzadas para conseguir diferentes efectos tonales y transportarla espectador al sentimiento más puro.
Caterina Martorell (Lloseta, 1974) Artista de vocación autodidacta, hace más de 25 años que podemos disfrutar de sus obras de pintura figurativa siempre con fondos abstractos. El tríptico realizado por la artista representa las brujas, pero como mujeres sabias y medicinales con un gran conocimiento por la naturaleza. Martorell hace especial énfasis en la interpretación de ellas cómo recuerdo de su persecución y aniquilación iniciado al siglo XVI.
Silvia Piña (Palma, 1992) Graduada en Bellas Artes en la Universidad de Sevilla y masterada con el Máster Idea y Producción, en la especialidad del Cuerpo Humano. «La Presència Oculta» es una obra que se inspira en la rica historia cultural de Mallorca, donde las antiguas tradiciones y creencias esotéricas todavía tienen un gran impacto en la vida cotidiana del pueblo. En el centro de esta obra se encuentra el demonio, una figura que, aunque esté asociado con el mal, también es un símbolo de la dualidad humana y de las fuerzas ocultas de la naturaleza.
Raquel Tovar (Palma, 1991) desarrolló su formación artística de manera autodidacta, viendo en el arte una forma de expresión tanto en la pintura como en la escritura. Inspirada en la arquitectura gótica y barroca, extrae su temática de una literatura de época victoriana y romántica. Sus pinturas juegan con luces y sombras, la dualidad entre ellas, no hay luz sin sombra.